
En el cine hay un gran número de escenas memorables y también hay un buen número de escenas que se han quedado en el inconsciente colectivo por ser muy crudas. No voy a hablar de las primeras, no voy a ahondar en las segundas, sólo quiero escribir de dos escenas en particular que se ven en la película Deliverance. La primera es la violación de uno de los personajes y la segunda es el gran duelo de banjo que se ve al inicio del film, que como recordarán fue dirigido por John Boorman, en 1972.
Se han filmado escenas de violaciones, pero de este tipo fue la primera que se vio en el cine. Para filmar estas escenas se tuvo que buscar algo que bajara el tono subido de la misma, además, se tuvo en mente a los espectadores de televisión, quienes -como notarán- no son todos adultos, también hay jóvenes y casí siempre hay niños. Boorman cuenta que recurrir a los gritos de un cerdo fue la mejor salida. Si uno le quita el audio a lo que ve, puede entender mejor lo que aquí escribo. Se reemplazó así toda esa parte cargada de lisuras y gritos destemplados que habían en esa parte del guión, comenta el director. Boorman dice que lo que les ocurre a los personajes de la historia en ésta parte del film representa la venganza de la naturaleza contra quienes la destruyen. Ellos son los que pagan los pecados de quienes destruyen la belleza del río y del medio ambiente.
Como recordarán, Deliverance se filmó en Georgia, antes de que se terminara de construir una represa en la zona, represa que iba a encausar toda el agua del río Chattooga para dotar de energía a todos los pobladores de la zona.
Quienes viven en dicha área son personas con ancestros de indios y blancos que han sido expulsados de su grupo por estar mezclados. Ellos tienen sus propias costumbres y se han ido uniendo entre ellos afectando a sus descendientes. Los personajes del inicio del film son pobladores reales del lugar y conservan aún los rasgos indios de sus ancentros, comenta Boorman.
Cuando uno se interna en un mundo desconocido tiene que ser consciente que en cualquier momento uno descubrirá algo sorprendente. De ese mundo raro emerge en primer lugar un muchacho que al escuchar los acordes de una guitarra interpretada por uno de los visitantes inicia, sin desearlo, un duelo de banjo. Es su forma de comunicarse con el mundo. El tema musical 'country' se convirtió en tema de aquel momento.
Ese muchacho de la película es al parecer alguien especial, presenta cierto retardo y se niega a estrechar la mano del visitante y su ocasional contendor musical, refiere el director. Boorman cuenta que ese adolescente no sabía tocar el banjo y que para filmar esa parte se usó los brazos y manos de un experto, quien si sabía tocar con destreza el citado instrumento musical. Ese músico talentoso nunca exigió usar su nombre en el reparto.
Cuando los cuatro personajes se internan en el bosque para emprender su camino río abajo, Boorman grabó una escena muy significativa: el muchacho del banjo aparece en un puente artesanal mirando a los que navegan en esos dos botes, como intuyendo que algo extraño les va a ocurrir. Es lo que parece sugerir esa imagen. 'No fue una imagen fácil de filmar, pues hubo que pasar la cámara por debajo del puente haciendo que el personaje gire para dar el movimiento que deseamos', refiere Boorman.
Mucho se ha hablado de los personajes de este film, se dice que Marlon Brando y Lee Marvin renunciaron al rodaje cuando supieron que tenían que exponer sus vidas en los rápidos del río. Boorman aclara que no contaban con un presupuesto que cubriera dichos gastos, por lo que se tuvo que contratar a dos actores poco conocidos, es más, a uno de ellos se le exigió saber tocar la guitarra, por la parte memorable del 'duelo con banjo'. Ned Beatty y Ronny Cox se sumaron a Jonh Voight y Burt Reynolds. Reynolds es llamado Lewis en el film y es quien sugiere a sus amigos de la ciudad emprender este viaje para 'reencontrarse con la naturaleza'. Lewis es el típico macho man y uno lo descubre al solo mirar como luce sus músculos y la ropa que viste. Con la vestimenta de los personajes uno dice mucho, comenta Boorman quien reconoce que el actor Lee Marvin era uno de los expertos en este punto, a él le gustaba poner especial atención en el detalle de la ropa y un buen actor sabe reconocer su trabajo con lo que viste.
Leí antes de escribir esta nota que el personaje que interpreta John Voight (Ed) es un campeón de tiro al arco, pero el director no lo refiere. En el film se le ve fallar en la primera parte, cuando apunta su flecha contra un ciervo y casi falla un tiro de vida y muerte cuando tiene que acabar con un francotirador que se supone es quien acompañaba al violador de su amigo citadino, el mismo que escapa cuando Lewis acaba con el sodomita de un solo y certero flechazo. Todos los amigos en el bote suponen que el francotirador está tratando de acabar con ellos mientras sortean los rápidos, quizás también en un intento de vengar a su compañero. Este francotirador debe tener una peculiaridad, no presentar dientes en el frente de su boca. Este es un detalle que servirá para 'fijarlo' mejor en la mente. (Con esto se da cuenta de algo interesante en creación, cuando se trata de crear un personaje, hay que buscar un rasgo que lo distinga).
Deliverance es un film basado en la novela del mismo título escrita por James Dicky y es también uno de los personajes del film, se trata del sherif que aparece casi al final de la historia. El mismo que pide a los sobrevivientes que se vayan del pueblo para siempre porque él quiere morir en paz.
Dicky solía decir al inicio del film, después de beber copiosamente, que lo que se cuenta en la novela es su historia real, todo aquello que le ocurrió en su vida. Sin embargo, Boorman dice que el escritor buscaba impresionar, pues todo lo que contó fue sacado de su imaginación.
Deliverance es la liberación de quienes están en constante peligro, por esa razón el título de la historia. La película tiene más detalles, pero sería egoísta de mi parte tratar de referir todo. Lo que deseo sugerir a continuación es de que si tiene oportunidad no dejen de ver la película, no por nada el Congreso estadounidense seleccionó el film en el 2008 para preservarla por siempre en el National Film Registry.






